Награды

В 1957 г. был удостоен звания «Заслуженный артист РСФСР» (Российской Федерации).
В 1966 г. — звания «Народный артист РСФСР».
В 1969 г. был награжден призом Сергея Дягилева Парижской академии танца.
В 1970 г. получил Ленинскую премию за постановку балета «Спартак».
В 1972 г. получил почетный приз Парижской академии танца.
В 1973 г. был удостоен звания «Народный артист СССР».
В 1976 г. был награжден орденом Ленина.
В 1977 г. получил Государственную премию СССР за постановку балета «Ангара».
В 1981 г. был награжден орденом Октябрьской революции и получил звание «Народный артист Узбекской ССР».
В 1983 г. получил Государственную премию Узбекской ССР за художественное руководство постановкой балета «Индийская поэма» У. Мусаева.
В 1985 г. — Государственную премию СССР за создание художественно — спортивных программ XII Всемирного фестиваля молодежи и студентов в Москве.
В 1986 г. был удостоен звания «Герой Социалистического Труда».
В 1996 г., став фактическим основателем тетра балета в Краснодаре (ныне балетная труппа краснодарского Музыкального театра ТО «Премьера»), первым был удостоен звания «Почетный гражданин Кубани», за которым затем последовало и его награждение медалью «Герой труда Кубани».
В 2001 г. получил приз «Душа танца» журнала «Балет» (номинация «Маг танца»).
В 2002 г. был награжден орденом «За заслуги перед Отечеством» III степени.
В 2003 г. был удостоен Национальной театральной премии «Золотая маска» в номинации «За честь и достоинство».
В 2007 г. был награжден орденом «За заслуги перед Отечеством» II степени.
В 2012 г. награжден орденом «За заслуги перед Отечеством» I степени.
В 2013 г. был удостоен Премии Леонида Мясина (Позитано) в категории «За выдающиеся заслуги»". В 2017 г. был награжден орденом Святого апостола Андрея Первозванного.


				
Юрий Григорович

Биография

«Балет Большого театра отличается от других. Весьма отличается. И он отличается по трем особым и связанным друг с другом причинам. Он русский. Он советский. И его художественным руководителем является Юрий Григорович. Однако есть и другие аспекты, которые просматриваются в его балете Большого театра нового стиля. Они вызваны и его собственным гением (потому что он, я думаю, великий хореограф), и его особой исторической миссией сближения ленинградской школы балета и московской.»
Американский балетный критик Клайв Барнс

Юрий Григорович родился 2 января 1927 г. в Ленинграде. В 1946 г. окончил Ленинградское хореографическое училище (ныне Санкт-Петербургская академия русского балета имени А. Я.Вагановой), где занимался под руководством педагогов Бориса Шаврова и Алексея Писарева, и был принят в балетную труппу Ленинградского государственного академического театра оперы и балета имени С. М.Кирова (ныне Мариинский), солистом которой оставался до 1961 г. Сочинять танцы начал еще в юношеском возрасте в балетной студии знаменитого ленинградского Дворца культуры имени А. М.Горького.

Первые же его постановки в театре имени Кирова — «Каменный цветок» (1957 г. ) и «Легенда о любви» (1961 г. ) - имели оглушительный успех. В жизни Юрия Григоровича они сыграли решающую роль: во-первых, он обрел соратника-соавтора в лице выдающегося театрального художника Симона Вирсаладзе, с которым работал вплоть до смерти последнего, последовавшей в 1989 г.; во-вторых, вошел в историю балета; в-третьих, началось его стремительное восхождение по карьерной лестнице. С 1961 г. по 64-й он — балетмейстер в театре имени Кирова. А в 64-м становится главным балетмейстером Большого театра — и оставит эту должность (в 88-м г. «главный балетмейстер» был переименован в художественного руководителя балетной труппы) только в 1995 г.

Репертуар

Юрий Григорович перенес на сцену Большого театра (в новых редакциях) следующие свои балеты:
«Каменный цветок» С. Прокофьева (1959 г. );
«Легенда о любви» А. Меликова (1965 г. );
«Ромео и Джульетта» С. Прокофьева (1979 г., мировая премьера состоялась в Парижской национальной опере, 1978 г. ).

Спектакли, поставленные в Большом театре.
Оригинальные:
«Щелкунчик» П. Чайковского (1966 г. );
«Спартак» А. Хачатуряна (1968 г. );
«Иван Грозный» на музыку С. Прокофьева (1975 г. );
«Ангара» А. Эшпая (по пьесе «Иркутская история» А. Арбузова, 1976 г. );
«Золотой век» Д. Шостаковича (1982 г. ).

Редакции классических балетов:
«Спящая красавица» П. Чайковского (1963 г., 1973 г. );
«Лебединое озеро» П. Чайковского (1969 г., 2001 г. );
«Раймонда» А. Глазунова (1984 г., 2003 г. );
«Жизель» А. Адана (1987 г. );
«Баядерка» Л. Минкуса (1991 г. );
«Корсар» А. Адана (1994 г. );
«Дон Кихот» Л. Минкуса (1994 г. ).

Танцы в операх:
«Октябрь» В. Мурадели (1964 г. );
«Руслан и Людмила» М. Глинки (1972 г. ).

В 1974-88 гг. был профессором балетмейстерского отделения Ленинградской государственной консерватории имени Н. А.Римского-Корсакова. С 1988 г. заведует кафедрой хореографии в Московской государственной академии хореографии.

Является членом Венского музыкального общества и Украинской Академии танца.

В 1975-85 гг. был президентом основанного им же Комитета танца Международного института театра при ЮНЕСКО (в настоящее время — почетный президент).
С 1989 г. — президент Ассоциации (ныне Международный союз) деятелей хореографии. В 1990 г. стал президентом фонда «Русский балет».
С 1992 г. — президент программы «Benоis de la danse» (под патронатом ЮНЕСКО), от имени Международного союза деятелей хореографии ежегодно присуждающей приз «Benоis de la danse» за выдающиеся достижения в искусстве балета.

Является бессменным председателем жюри Международного конкурса артистов балета в Москве, Международного конкурса балета имени Сержа Лифаря в Киеве и Международного юношеского конкурса классического танца «Фуэте Артека», а также неоднократно возглавлял жюри конкурсов в Болгарии (Варна), Финляндии, США, Швейцарии, Японии.

В 1991-94 гг. руководил основанной им труппой «Большой театр — студия Юрия Григоровича».
В 1993-95 гг. сотрудничал с балетной труппой Башкирского государственного театра оперы и балета.
В 1996 г. стал фактическим основателем тетра балета в Краснодаре (ныне балетная труппа краснодарского Музыкального театра ТО «Премьера»). С тех пор постоянно сотрудничает с этой труппой.

Фильмы
В кино экранизированы его балеты «Спартак» (1976 г. ) и «Иван Грозный» (под названием «Грозный век», 1977 г. ) .
Творчеству Юрия Григоровича посвящены фильмы «Балетмейстер Юрий Григорович» (1970 г. ), «Жизнь в танце» (1978 г. ), «Балет от первого лица» (1986 г. ) .

Юрий Григорович неоднократно переносил свои и классические балеты на сцены других театров:
Новосибирский государственный академический театр оперы и балета — «Каменный цветок» (1959 г.), «Легенда о любви» (1961 г.), «Лебединое озеро» (1962 г.), «Спартак» (1977 г.);
театр оперы и балета «Эстония» (Таллин) — «Каменный цветок» (1961 г.);
Королевский Шведский балет — «Каменный цветок» (1961 г. );
Азербайджанский академический театр оперы и балета имени М. Ф.Ахундова (Баку) — «Легенда о любви» (1962 г.);
Национальный театр (Прага) — «Легенда о любви» (1963 г.), «Щелкунчик» (1999 г.), «Раймонда» (2001 г.);
Софийская народная опера — «Каменный цветок» (1965 г.), «Щелкунчик» (1990 г.), «Жизель» (1992 г.);
Венская государственная опера — «Щелкунчик» (1973 г.);
Парижская национальная опера — «Иван Грозный» (1976 г., 2004 г.);
Государственный театр оперы и балета (Анкара) — «Жизель» (1980 г.);
Римская опера — «Лебединое озеро» (1980 г.);
Королевский Датский балет — «Дон Кихот» (1983 г.);
Финский национальный балет — «Щелкунчик» (1985 г.);
миланский театр Ла Скала — «Раймонда» (1989 г.).
Башкирский государственный театр оперы и балета — «Тщетная предосторожность» П. Гертеля (совместно с Андреем Меланьиным, 1993 г.), «Щелкунчик», «Дон Кихот» (оба в 1995 г.), «Лебединое озеро» (1998 г.)
Мариинский театр — «Раймонда» (1994 г.);
театр Карло Феличе (Генуя) — «Спящая красавица» (оформление Эцио Фриджерио, 1996 г.);
Большой театр (Варшава) — «Спящая красавица» (совместная постановка с театром Карло Феличе, 1997 г.);
Театр балета Юрия Григоровича — ТО «Премьера» (краснодарский Музыкальный театр) — «Золотой век» (сюита, 1996 г.), «Жизель» (1996 г.), «Лебединое озеро», «Щелкунчик» (все в 1997 г.), «Раймонда» (1998 г.), «Дон Кихот» (1999 г.), «Спартак», «Ромео и Джульетта», «Спящая красавица» (все в 2000 г.), «Тщетная предосторожность», «Золотой век» (оба в 2002 г.), «Баядерка» (2003 г.), «Каменный цветок» (2004 г.), «Корсар» (2005 г.), «Легенда о любви», «Иван Грозный» (оба в 2006 г.);

Национальный академический Большой театр Республики Беларусь (Минск) — «Раймонда» (1997 г. );
Екатеринбургский академический театр оперы и балета — «Легенда о любви» (1997 г.);
театр «Кремлевский балет» — «Ромео и Джульетта» (1999 г.), «Иван Грозный» (2001 г.), «Корсар» (2007 г.);
Государственный театр оперы и балета (Стамбул) — «Легенда о любви» (2000 г.);
Национальный балет Кореи (Сеул) — «Спартак» (2001 г.), «Ромео и Джульетта» (2009 г.), «Раймонда» (2010 г.), «Баядерка» (оформление Луизы Спинателли, 2013 г.);
Московский академический музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко — «Каменный цветок» (2008 г.).
Государственный театр оперы и балета «Астана Опера» — «Спящая красавица» (оформление Эцио Фриджерио, 2013 г.), «Спартак» (2014 г.), «Щелкунчик» (2014 г.)
Ляонинский балет (выступления на сцене Национального центра исполнительских искусств в Пекине) — «Спартак» (2013 г.), «Ромео и Джульетта» (2015 г.)